这间需要坐船前往的旅店 简直是深山里的世外桃源

　　导语：很早就听说京都西北部的‘虹夕诺雅·京都’显赫的名声与赞誉，却迟迟没有造访的机缘。直至去年秋天，这间由星野集团自2009年起经营管理的京都旅馆，方于我面前揭开面纱，成为我在所有‘虹夕诺雅’旅馆中最后拜访也是最期待的旅馆。（来源：知日）

　　这里最诱人入住的魅力之一，就是人们必须得在岚山的渡月桥旁搭船才能抵达山中旅馆。想象着入秋后岚山染上了秋枫的红橙黄色之景，穿梭在两岸重山之间，漂浮于峡谷间大堰川河道的小舟缓缓逆流而上，波光粼粼的水面更将群山美景映照成双……岂料，我来时几天前刚好台风来袭，使得旅馆不得不暂时停业一天，即便已过数日，水势仍旧湍急难以行舟，因此此回不得不以陆路前往旅馆。

　　我们从搭船处改搭接驳汽车，沿着河畔的小径微颠簸地徐行，路宽仅容一车，看着窗外水势不小的河道，感受颇为惊险刺激，但这已是旅馆工作者的日常，我便故作镇定地好好感受这一特殊体验。约莫不到10 分钟，传来车轮轧碎石头的声音，此刻已达木头栅门，一旁的工作人员正微笑迎接我们。

　　话说第一间‘虹夕诺雅·轻井泽’在2005 年营业后，融合自然与设计、舒适与服务的顶级度假旅馆体验广受好评，第二间在2009 年于极受瞩目的京都开业，众人皆引颈企盼这个能融合传统与现代的旅馆集团，在千年古都中将以何种面貌展现日式旅馆的款待风华。而这河岸旁的绝佳位置，既有远离都市的私密性，又兼具奥岚山的自然美景，更与平安时代流连忘返的王室贵族们，同享同样精彩的美景。

　　从古代到现代，景色或许没有多大变化，但旅馆的种种设计却让人对环境之美有更多的感受。‘虹夕诺雅·京都’承接于一间百年旅馆，大致保留了原本的建筑外观，且在建筑师东利惠的设计下重获新生，在景观设计上则有长谷川浩己（所属Studio On Site公司）的地景设计与有160 年造园经验的京都植弥加藤造园技术，利用来自日本各地的石、苔、竹与植栽等，变魔术般地为这块狭长腹地，营造出远离尘嚣又如戏剧般的非日常空间场景。

　　踏着洒了水的石阶、石板上行，一栋和式土墙木造屋舍便从眼前展开，经过铺着榻榻米的‘和室Public’前面，就是造景中的‘水庭’庭园。几何式铺排的水庭中，平躺着数朵睡莲与各有弯曲身段的蕨类，形式带点现代感，池子旁还摆放着数对铺有网状红椅垫的钻石名椅（Diamond Chair），不仅仅有视觉感官冲击。池中方形平台上亦有铜钵，身着黑衣裳的工作人员盘坐于上，如仪式般地演奏乐曲，其身后是随风摆动的层层枝叶，形塑了一个迎宾的表演舞台，这是虹夕诺雅式的迎宾套路，既欢迎客人来访，也让客人先沉淀下情绪。

　　而正对着水庭的是一个多功能空间，有服务前台、休息厅与图书室，使客人可以在沙发上交流、饮茶或是享用小食；倚墙的整排书架上罗列着与传统文化、美学相关的书籍，由京都‘一乘寺・惠文社’精选，让客人能伴着窗外山景潜心悠游阅读；而窗外面的阳台则是‘空中茶室’，你能在此品茶品酒，并用山中的水平视角眺望岚山风光与大堰川河水，深刻体味四季的美景盛宴， 同时聆听淙淙水声，放松身心。

　　‘水边的私邸’是这里的主题，既彰显周围环境的优势，又设计铺排错落有致的植栽，不见过多的人工凿斧，仿佛原本就是浑然天成的美景。走在花岗岩、矽石、砂石交错铺设的石板路上， 两旁的花草树木形成绿色隧道，随着季节更迭不同花卉依时令绽放；其中最主要的还有一间间客室所形成的聚落般的建筑群，25 间客室归属5 种房型，每间都有因地制宜的设计形式，且每种皆有美丽的名字。

　　例如其中空间最大的房型‘月桥’，是能270 度眺望窗外美景的角间房，让你可以最大幅度观赏山水、感受四季；

　　‘叶滴’则是窗外生长着能亲炙的茂密枝叶，仿佛能掬起一叶自然露水的房型；

　　而我入住的‘谷霞’房，字面上就引领人幻想岚山峡谷中，霞与雾的幻景。实际走进房间后又是何等光景呢？

　　首先，屋舍的外墙是土涂壁，檐是日本瓦，木造结构的老屋恐与百年前无异，然而门前竖起的竹栅隐约遮挡了路过的视线，保有了私密。在一拉一推门后走进玄关，墙左面是如屏风的和纸拉门（障子），拉开帘幕后的落地玻璃墙随之将户外绿意导入室内， 之后再进一道门才真正走入卧室，在这之前还有摆放行李的衣柜间，连保暖的外出外套、防蚊药品等都一一备齐了。

　　房内的格局倒也简单洗练，特别是床头墙面的壁纸‘京唐纸’，是由曾为桂离宫和二条城印制唐纸的京都丸二职人本城武男，也是当今唯一的京唐纸制纸师所制。纸上的图案纹样用版画方式印制，原料包括云母、黄土、墨、红壳、胡粉与群青等，一张纸得用12个版木印制两次，共24回。我屋里的这件应属‘光悦桐’图饰，在侧光的照射下，黄色纸张上浮现并隐隐闪烁着金粉，色彩相当雅致，富有立体感。旅馆共使用了12 种图案，并依照每个房间搭配粉色调的纸张，让这种有130 多年历史的传统技艺在房里，既不喧宾夺主，又悠然散发着古都气息。

　　旅馆照明的重要性不亚于其他任何设计。这里由都市环境照明研究所 ICE 的武石正宣操刀，大胆并蓄了传统与现代的风格， 尤其是几乎都采用了京都百年老铺三浦照明设计的和风灯具， 这些灯笼般的灯具， 在室内、户外都扮演了增添‘和’气氛的要角。用铁、铜与玻璃作为主要素材，还编织有白竹与秋田杉，交织着多种加工技术，不只单纯地提供光明，在手工职人的加持下，还散发着工艺的温度，烘托着不同的光的质感。

　　音响设备绝对是星野集团的旅馆中不可缺少的要素，就连浴室里也不能略过，这也表现出旅馆在生活情调中对音乐的重视。床边的桌几上便摆放着一张秋天的音乐CD，隔着桌几的另一空间则是能坐上四个人的L型宽版沙发，你可以恣意地或坐或卧， 透过大面窗望见河水流动、穿梭于岚山间的小火车与葱郁的山间绿意，享受自然美好。

　　向自然借景、融合了传统与现代的室内，还有很多巧思。像天花板是方形交错的传统‘市松纹’；而房外的屋檐下、房内的木窗拉门等古旧的木头，特别采用了清洗木头的新技术，经过岁月洗礼的老木被清洗、修复后，宛若新生般被使用在崭新的空间中。而为了与榻榻米地板的和式空间不违和，埼玉的‘桧木工艺’设计出的用神代杉、神代松做出的如竹片薄厚，结合曲木技术的榻榻米沙发，让你以一种低视角的姿态感受房内时间与空间的流动。

　　其实，房内的许多桌椅家具也都出自他们之手，像是‘茶箱’的设计，里面有泡茶的种种工具，只要有这一箱，到哪儿都能享受品茶的雅趣逸致。房里还有其他不同的箱子，像‘文箱’里有文房四宝可以吟诗作歌，衣柜里的‘乱箱’可以用来放置饰品小物， 而‘铝箱’则是个文件夹，里头摆放有旅馆的地图等相关信息，用‘箱’的文化形式体贴入住的各种需求。

　　随着天色渐暗，户外的灯具也都一一点亮，走在暖黄的灯光与老屋间，仿佛穿越回过去，顿时忘记自己置身何时，所处何地。但在这里总不会忘记晚餐时间，水庭旁的独栋餐厅里，新式会席料理更是一大重头戏。

　　好主厨往往就是餐厅的一块响亮招牌，也是决定料理好坏的关键。在此担任主厨的久保田一郎有着丰富的料理资历：身为京都祇园割烹店‘八寸’的长子，从小就对食材有充分的感官体验； 在大学英语系毕业后，陆续在京都的几家日本料理店工作，不只学料理，也学接待之道；后赴法学习法国料理，也在多家法国餐厅工作过，2004 年担任伦敦的日本料理店‘Umu’学总料理长， 并创下开店四个月便摘星米其林的惊人纪录。

　　回到日本为京都客人设计料理更不简单。这次的料理概念是‘五味自在’，以日本料理为基底，食材上反映出日本料理对于岁时节令，即季节与自然的重视，摆盘和器皿的挑选又糅合了东西方的美学，更带点活泼与轻快的色调，兼具创意巧思与美味。在这里不仅能品尝食物，也能赏玩食器，以及感受当季的美景，不亦乐乎。

　　回房休息时，见床上有两颗红苹果，是为了待会儿边闻果香边泡澡的苹果浴所准备，亦是惊喜。

　　翌日清晨还有活动，除了品茶外，就是在另一个庭园‘奥庭’展开深呼吸的伸展活动。‘奥庭’像现代版的枯山水方丈庭园，地面以薰瓦和白砂利铺设出如川流般的蜿蜒律动，相对于8 年前完成时，已渐长出青苔。

　　一如造庭有所谓‘作庭四分，维持管理六分’一说，对庭园的设计者来说，总要以想象10 年后的模样来造庭， 我想或许现在更接近刚完成的样子。一旁动辄三四百年的树木， 筛下晨光将扶疏叶影撒落地上，充满诗意，令人徜徉其间，奢侈地大口呼吸新鲜空气。

　　伸展身体后的房内早餐，只见工作人员训练有素地卸下木窗，好让用餐时可以更清楚地欣赏窗外风光；又迅速地将桌上的和式锅料理摆得像幅画般，原本担心过于丰富的锅物会带来负担，没想到竟是清爽又多样的秋季食材鲑鱼、香菇与大量蔬食，看着铜锅氤氲的蒸汽搭配着秋日景色，又是一餐可口的幸福。

　　离开前的那个早上，是此行中相当值得推荐的活动：‘闻香’体验。由工作人员讲述日本香道历史，这才发现香木药种的原料极多，不只麝香、茴香或檀香等，功效更有防虫、醒脑或增添香气等功能。接着实地操作，先在闻香烟的香炉灰堆中放入香炭，再将香灰堆成山形并用工具压出条纹，在山顶插一小孔并放上小片透明玻璃‘银叶’，银叶上再放伽罗香木片，利用热气将香味蒸烤出来，并用左端右掩的闻香姿势嗅闻炉中香。看似是个简单的过程，但每一个步骤的姿态、手法与心情，都可能让闻香的感受不同。经过这次闻香体验后，我又觉得自己对京都街道的味道又有了深一层的了解与熟悉。

　　这趟奥岚山‘虹夕诺雅·京都’之旅，早已给我留下深刻体验与美好印象，我想这里值得造访之处不只有体贴的服务、结合和式与现代的设计语汇、享受名厨的醍醐美味，还有给人留下难忘的美感体验的随四季递嬗的绝美风景，以及富足心灵、进一步与京都对话的文化体验。